1、如果是自学，首先去买本人体素描之类的书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系，建议买一本色彩基础的书籍，对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。
3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始，比如《服装学概述》、<<服饰图案>>。
4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。
5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本，按照上面的课程进行练习，相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容，确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。
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2服装设计属于什么学科
1、服装设计就是设计类专业，主要是艺术类，是科学技术和艺术的搭配焦点，涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学，色彩学等要素。服装设计图片“设计”指的是计划、构思，设想、建立方案，也含意象、作图、制型的意思。”
2、服装设计过程即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。
3、服装设计师(Fashion Designer)直接设计的是产品，间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步，人类的艺术设计手段也在不断发展。信息时代，人类的文化传播方式与以前相比有了很大变化，严格的行业之间的界限正在淡化。服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象，极端的色彩出现在令人诧异的对比中，于是不得不开始调整我们的眼睛以适应新的风景。
4、服装设计既要有很强的审美观，和价值观，既然设计出来的衣服是要在生活中穿的，既要美观时尚，又要低调优雅，是服装永远不会落后，所以一个设计师再设计服装的过程中要忘掉自己是自己，而是在设计你所想表达的意向。
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3如何画服装设计草图
1.先用可擦掉的铅笔，画出九个头长，或更长的，夸张而美化的人体。
2.画出你脑子里构想好的,或你看到的衣服到那个人体上，就像给她穿衣服那样。
3.把衣服盖住的部分的人体的铅笔印擦掉.
4.用不同粗细的针管笔,流畅地把刚刚你已经画出来的东西描出来,再把剩下的铅笔印擦掉。
5.用彩色铅笔按自己的喜好上颜色。
6.各方面认为不足的地方调整一下,就完成了。也可以去买一本教服装画的书来学,适当地临摹一下。推荐:《美国经典时装画技法-基础篇》中国纺织出版社;《时装设计表现技法》中国青年出版社。
4服装原创设计前景如何
1. 对于中国的服装业来说，设计能为服装增添怎样的功能和魅力，设计如何更贴近消费者，这都关乎服装能否获得认可、能否具有生命力。毫无疑问，借鉴和模仿不能算真正的设计。
2.原创设计不是对既定状态简单的完善与提升，也不只是对已有存在的另类注解;同时，原创设计不单是形式的突围表演，也不是先锋理念的夸张与变异，原创设计应该是在刷新固有的经典界面之后呈现出破土而出的生命气息，是在展现某种被忽视的体验。
3.一些服装企业也开始重视原创设计。一位服装企业负责人表示，原创已不是过去所认为的“重内涵轻表达”、“重艺术轻市场”，它还会在文化创意、产品开发、风格创新等方面促进品牌附加值的提升。
4.很多企业注重原创也不仅仅只为了眼前利益，更多时候原创设计意味着在品牌设计上夯实基础、厚积薄发。 再回过头来看BNC中国原创设计概念店签约服装设计专业毕业生就可以体会出，多年来我们一直强调设计对服装行业的重要性，而在这条并非坦途的品牌原创设计道路上，中国的设计师们从未放慢脚步。
