假期要开始了，很多学子都在为自己的前途奔波，今天小编也整理了很多关于上海古风绘画铅笔画信息，以及大家所关心的这些问题20多岁了想从0基础自学画画素描和速写，上海闵行白领成人学画画学美术学素描油画的地方？七宝附近、松江九亭也行，为什么越来越多的人放弃了自学画画？因为你没看到这个！，原画人专访丨画集开售便售罄，水彩质感巧夺天工，清美神仙画师Merasgar专访！，如何学习绘画素描，蓝铅笔古风插画班到底怎么样？老师怎么教？，蓝铅笔的高级古风插画师专业班，究竟怎么样？，零基础想学绘画想从素描入门??
多岁了想从0基础自学画画素描和速写对了对了！ 很肯定你的一点就是你有天天画哦 而且还是看到什么就画什么 这真的很好要坚持啊 接下来你会想提高自己了所以想学素描和速写 你整个思路都是对的这很好办如果自学的话 你可以去书店好好逛逛 挑选一本好一点的素描基础之类的书（买好一点的 这样可以让你少走弯路 可以通过自己浏览完之后的感觉和印刷次数 再版次数来判定此书好不好）接下来就开开心心的按照书上的要求先傻傻的练一遍了 等你有了基础后你就知道自己该怎么办了 （可能想研究比例呀 构图呀 明暗呀 透视呀）这个时候你就知道如何选对自己有用的书了呵呵 充实了许多知识的自己就会越来越喜欢画画了 也越得心应手了恩 还有一些小诀窍就是好好利用网络 去有关素描之类的网站 看素描理论 看别人的心得（对了 自己总结归纳是很重要的 这有时能让你有质的飞跃 练的多不如想的多） 和别人多交流 让更多的人看到你的画（要是氛围不好喜欢攻击而不是给人意见的论坛就不要去）呵呵 别忘了随时记下你的灵感 这可以让你的画充满灵性 我自己也是自学的这是我的个人体会 希望对你能有帮助呵^_^
2.上海闵行白领成人学画画学美术学素描油画的地方？七宝附近、松江九亭也行本来我不是上海的，我告诉不了你学习的地方，我是不该回答的，但是我就是仍不住想说几句。因为我就是美术老师，我也教过成年人，但我从来没有碰到能坚持下来的人。有追求是好事情，但是因为跟考学校的学生不同，成人没有升学的压力。再加上工作忙碌，学习是放在双休日，比较辛苦，所以当大家开始进入日复一日的枯燥训练，发现画出美丽的画并不像自己想象的那么易的时候，就纷纷不学了。外行人都以为学习油画是件多么惬意的事情，似乎很优雅。其实根本不是那么回事，因为每门艺术技巧的掌握都要大量的练习，就跟弹钢琴、跳芭蕾似的，没有大量的基础练习根本不可能画出像样的画。学习没有速成的方法，我不是想打击你，我只是想提醒你，如果你能找到人教你，希望你能坚持下来，不要放弃。
3.为什么越来越多的人放弃了自学画画？因为你没看到这个！肥皂君吐血整理了超详细绘画小白的自学宝典，请自行取用: 学会观察物体的形体现代艺术之父说过:生活中所有复杂的形状都是由简单的几何体拼接或变形而来的。所以，你在观察你所要画的东西时，尽量要分辨出，构成它的几何体。基本的几何体包括:球、正方体、长方体、圆锥、圆台等等。简单点:一辆由长方体添加细节后变成的巴士车，初学者可以多练习这样的静物。照着你觉的造型简单的物体练，比如各种水果，凳子，桌子之类的。相关教程:【素描教程】简单4步刻画石膏几何体！困难点:由各种几何体构成的人体，人体这一块比较复杂，因为还要理解骨骼和肌肉，初学者还是先从上面简单的静物开始学起吧。如果你已经掌握静物，那么你可以看看这些人体视频教程:【人体手绘技巧】九头身人体手绘基础绘画教程【手绘教程】正面人体绘画步骤教程【人体结构】人体躯干动态与空间透视手绘教程【人体结构】详解人体动态姿势的表现方法【人体教程】脸部的比例特征及画法3学会有效的临摹画画最能出效果的练习方式就是临摹，但这也是最让人诟病的，因为有的临摹多了，就没有自己的想法，永远都不会创作。所以我们要注意以下两点，一是找一个好的临摹对象，*是大师级别的，而且是你最喜欢的画的风格；二是临摹时不能只是按图来画，要尽量站在大师的角度思考，为什么他这里的人物造型是这样的，他的构图方法有哪些，以及色彩的表达方法有哪些。而且经常自己临摹出来的作品比大师的总是少了很多东西，所以，学习大师的绘画思维，多总结他们画画时候的技巧，这些能很好的提升你的绘画水平。可以看看这些教程，学习如何有效的临摹:【绘画入门】新手如何正确有效地临摹练习？【人体结构】临摹人物时要如何表现形体？【Q版插画】如何通过正确临摹把握人体头部结构 就不要嚷嚷着要学上色了【漫画教程】色彩基础与人物配色上色废柴如何练习才能成功逆袭？舒服清新的绝美配色，百张色卡一键领取3创作学画画本身就是为了把自己脑子里的东西，用画的方式表现出来，所以到了学画画*阶段，你就要学习如何创作。①不要怕画的不好看，你脑子里想到什么就把它画下来，如果你前面的基础功扎实，到这个时候自然能从画中体现出来。所以好的作品离不开你前期的练习准备。②当你画出来后，再慢慢去修改，不要害怕修改这个过程，它都是循序渐进的，等你有了经验后，自然会简单很多。③慢慢的，在你创作越来越多时，你就会画出属于自己的风格。创作的相关教程:【人体结构】怎样独立创作角色【漫画创作】如何在已有背景中画出人物【手绘漫画】教你怎样创作一幅漫画更多自学宝典: cpkon
4.原画人专访丨画集开售便售罄，水彩质感巧夺天工，清美神仙画师Merasgar专访！本次青海有幸采访到了就读于清华美院的神仙太太——Merasgar，他的画集《无我相》刚发售即售罄，接下来就让咱们通过专访来了解一下他吧~Merasgar清华美院视传大四在读个人系列:《无我相》《在人间》微博:Sina Visitor System文殊普贤地藏观音持国天王大家好，我是Merasgar，现在是清华美院视觉传达设计系大四学生，平时不太喜欢出门，爱好就是画画儿，偶尔看些舞剧和做饭视频。个人绘画学习过程我接触画画很早，从有记忆开始就在画画了，最早应该在画《大闹天宫》的同人，两三岁左右，因为这是我看的*部动画电影。绿色马车后来画画作为爱好一直保持，初二之前我上过很多年兴趣班，不过爱好就是这样，自己去做就很有激情，上课的时候总想逃跑。我上美术班的大部分时间在老师的视线之外看着静物发呆、削铅笔，在学校和家里则偷偷用草稿纸摸鱼哈哈。亲爱的板绘大概是小学六年级接触的，但我妈管的很严，我接触电脑的时间有限，一直是通过打游击战的方式画图，比如她去洗澡了我就会迅速开机画两笔……现在想起来这种坚持给我后面考学还是带来了一些帮助。海中的马高二的时候我突然意识到，我这么喜欢画画，上*不管选其他什么专业都会痛苦，于是立刻收拾重新学起美术，经过高三八个月的集训就考到现在的学校，算是没有什么意外的学习经历。青龙画风是习惯，审美和经验的外化我认为画风是习惯，审美和经验的外化，所以没有办法强迫自己去形成或者改变，我在这方面也一直比较放松，不在乎自己的风格如何，别人喜不喜欢，会往哪个方向发展或者是不是稳定的，一张图在自己的能力范围内达到理想的状态才是最重要的事情，“风格”是这个追求所带来的反馈的一个方面。饮酒我小学时非常喜欢铃之助，因此早期一定受到了特别大的影响，但后来我学习的对象太多了，我知道现在我的作品中一定还存在很多人的影子。火绘制古风插画时需要注意的地方其实我不太清楚古风是怎么定义的，插画在这方面的性质我从来不会考虑，我更看重的是它纯粹作为一张“图”的效果。对于*古代题材的插画来说，我认为其他部分都与普通插画无异，只不过这类插画更强调表现出一种特定文化氛围，所以利用*古代的意象就是很必要的。蛾也因此，在绘制古风插图时，做考据，查出处是一件很有难度的事情，怎么平衡现实和创作也有赖于长期练习，需要不同的作者根据自己的具体情况长时间地学习和尝试。浣溪沙无论如何，古典文学是少不了的，读什么倒是全看兴趣（因为在此插画才是主体），另外针对每张具体的图也要有针对性的学习，比如服饰器具建筑之类，同时明确创作的重点在于发展、运用而不是照搬，作为绘画的意义要被摆在*，这样才能建立起关键特点:*的、古代的、画。画面色彩心得分享做色彩训练，除了写生就是临摹，应该没有比这更好的方法了。其实我总是强调我的色彩不是很好哈哈，也是因为先天不足，看和做的练习不够多，而且在这方面没什么自信，一直不太敢画，这也是我的图往往色调非常统一的原因:我总是先确定一个底色，围绕它找邻近色，找微弱的冷暖变化，这种方法是比较安全的。如烟实话说我从来没考虑过配色问题，可能因为绘画是最多变的，我画东西也比较随意，完全依赖感受和经验，而怎么建立更好的感受和经验，当然是要多做写生和临摹啦！扇面对细节狂魔外号的看法我其实不太抠细节，因为不是很有耐心。细节都是为整体画面服务的，这应该已经是一个共识，画了太多细小而精美的东西，不一定美，而简单概括的图像也常常呈现出格外震撼的表达效果，其中都是作者对“整”的控制。千与千寻在这方面我的认识还比较浅显，比较繁复的元素在我的画面中一般都是为调节疏密对比而出现的，如花纹，质感，数量，仔细看的话也并没有画得很深入，停在我认为出效果的程度就会停止（尤其是金属和纹样）。应该专注更多细节呢，还是更加概括，没有好或者不好，每个人的情况都不同，多进行尝试就能找到适合自己的方法。山人分享一下近期最满意的作品最近画完的图里只有这张能公开也比较完整~此图实际是我一套未公开作品中的一张，年代选在魏晋作为参考，整体是完全虚构的，主要表现宫廷宴乐的场景。现在已经是重画后的结果，*个版本我并未保留，就不做展示了，相比这版会更平面和简单。 草稿阶段，我的草稿一般都很随意，找到构图和大概的感觉就不会再细化。底色，帮助我确定整体色调，这个底色也往往会成为暗面的颜色。（草稿有缺失是因为截图时画已经完成了，我细化过程中会边画边擦）色稿完成，这一步已经基本确定了最终的效果，做氛围、不需要精确。细化基本完成，就是硬画，没有什么太多的技巧，草稿在这里会逐渐成为一些比较小的暗面~下面这张图应该能帮大家看到我具体细化的部分:加上一些点元素，光晕，就完成了。这张图问题还有不少，后面也许要继续修改。个人常用的绘画小技巧~如上过程的展示，我习惯先整体铺底色，在底色上找一些大范围的冷暖变化，然后细化至色稿，再在深入过程中调整草稿。就我的经验来说，对不擅长控制色彩的人有如下好处:1、一般这个底色就奠定了整体的色调2、能够整体地把握画面，不会使颜色太细碎，色彩变化也都是围绕色调展开的3、色稿阶段更放松，容易找到更丰富的色彩4、因为在铺色的时候，具体造型还停留在较抽象的草稿阶段，不会成为色彩的束缚射日毕业后的规划今年毕业以后还是打算先工作，然后逐渐找到和调整自己的节奏吧。新的画集也在制作中，顺利的话明年也许就能和大家见面。希望不管是绘画爱好者，还是希望把绘画发展成长期事业的朋友，能保持身体和心理的健康，健康才能画得更好！傩舞心动不如行动，加入原画人，距离自己的绘画梦想更进一步！图片素材来自网络，版权归原作者，仅供交流如果你觉得对你有用，请点赞评论，谢谢^_^！
5.如何学习绘画素描首先吧，要知道学习绘画其实是需要耐心和恒心以及信心的。 你不要觉得我在说废话，这是事实。 很多时候画到一半的时候，就不想画了。 因为太枯燥了。总是重复那几个动作。 所以在学习之前一定要鼓励自己。 素描起步不要学习音乐一样必须要找老师辅导。你可以自己去文化市场或者美术专柜挑几本素描书。 开始是基础的几何。 练习几何其实很重要。很多人都会不耐烦直接用尺子划线。这是很错误的。 练习几何的时候，同时要练习排线，各个方向的都要练习哦。 接下来有一定的基础后，你就可以学习画静物了。 从单个静物开始，再延伸到一副整体。 之后会有五官练习，头像练习，人体之类的。 逐步递进。 另外工具之类的，一定要买正规的铅笔炭笔可塑性橡皮。像我们班有些同学就买到了假货，颜色很浅，画出来的效果很差。 祝你成功~看在我打这么多字的份上赏个脸吧~
6.蓝铅笔古风插画班到底怎么样？老师怎么教？古风插画怎么学？蓝铅笔的老师怎么教？日系古风和原画古风有什么区别？相信大家或多或少都带着些疑问，我们选择了各位同学最关心的8个问题，这一篇将为大家一一解答，希望能帮助大家更好地投入到古风插画的学习中去。高级古风插画专业班采用双主讲的模式进行授课。古风男性角色主讲:痕迹人气古风大触，曾任网龙美术师、聚乐游戏旗下首席原画师，现为九州动漫美术总监。曾为《战神》《飞天和苏》《桃花醉》《飞魔幻》《飞言情》等多本书刊绘制封面；参与《天元》《长江7号》《魔域》《斗战三国志》《沙之刃》《梦幻修仙》《神魔遮天》等游戏的角色设计与宣传图绘制；著有个人画集《痕迹》《苍梧谣》。古风女性角色主讲:指尖糖*古风画师，网游《剑三》同人画手、多家刊物的杂志特邀画师，长期为青春言情小说、杂志、图书等绘制封面图和内页插画，代表作品包括《九天仙梦》原画系列插画，《飞魔幻》《飞言情》系列插画，《剑网三》同人系列插画，魅力文化系列封面插画，《风雅集》专辑系列插画。著有个人畅销画集《絮》。虽然课程中将两位老师分为男性主讲和女性主讲，但是两位老师们在塑造男女角色上都很擅长，只是作品创作中有偏好。痕迹老师画风唯美，色彩古韵，笔下古风男子十分英气俊美，貌若潘安、美如宋玉，角色形象刻画细致。指尖糖老师擅长画唯美写实古风插画，笔触温柔细腻，笔下的古风女子旖旎婀娜、柔美多情。老师们擅长将复杂的知识点拆分讲解，并举一反三强化记忆，真正让学习者做到“手脑同步”。例如课堂快速演示简易人体动态时，采用火柴人进化法，从大家都会画的火柴人入手，先简单表现关节，再加粗胸腔、盆腔和四肢，整体放大并调低透明度，之后在此基础上新建图层画轮廓，对人体废和小白而言易听懂，也好上手。 多年教学经验使两位主讲老师拥有一套成熟的古风绘画教学体系，擅长授人以渔，并著有《醉美古风: CG插画自学秘笈》一书。在古风插画课中，老师不仅能为入门学习者讲解古风插画绘制过程和技法，更能结合商业经验分享流行风向与需求，让学员能快速与市场接轨。痕迹和指尖糖老师绘画和教学风格各有侧重，分别针对古风男性和女性展开从局部到整体的细致讲解，涉及美术基础、男女美型、头发发饰、服饰、道具及背景。除了绘画技法方面的教学，更是古风知识体系的传授。依托于对古风文化背景的了解，创造出符合特定时代世界观下的角色和画面，深厚的积淀才是古风插画创作源源不竭的宝库。痕迹老师课程板书指尖糖老师课程板书老师关注直播时的实时互动，能高频次多维度点评学员作业，不仅针对学员提问的讲解，对于问题能一针见血指出，对于出彩之处也不吝赞美。在上色风格上，芥子老师的日系古风更偏向于薄涂，色彩鲜明，明暗清晰，人物五官接近二次元形象。而高级古风插画班的指尖糖老师，更偏向于厚涂， 五官和人体相对更写实一些，人物表现更贴近真人。 两者在应用方面都非常广。只是日系古风更侧重于制作海报/PV、封面插图、二次元风游戏卡面插图（如《恋世界》、《遇见逆水寒》）等，厚涂古风插画更侧重于古风游戏角色设计、游戏立绘等。近年来，古风的影响力日趋扩散，古装剧《陈情令》《长安十二时辰》承包了暑期电视剧话题，流量和收视可观，古风网游逆水寒、天涯明月刀、剑三热度居高不下，购买古风周边在人们的生活里变得愈发寻常。由此可见大家对于这个题材还是相当热衷的，古风这股潮流在现代发起新枝芽，与商业力量结合后，着实是一股不可小觑的潮流。在古风插画领域，古风虽有演变但毕竟是文化传承的东西，外国画师很难把握好*古风，因此国人画师有与生俱来的优势。学完古风插画可从事的工作:1、古风插画师2、古风游戏宣传3、教育培训行业 4、小说杂志封面或内插约稿5、RPG游戏的立绘约稿1、大咖主讲直播课:课程多，涵盖广蓝铅笔目前开设的绘画课程多达20门，涵盖包括Q版插画、日系插画、游戏原画、漫画创作、商业插画等在内的市面常见绘画风格，满足学生党到工作人士的绘画学习需求。2、个性化约课辅导:老师你来选，时间你来定为了让学员在直播听课后更好地掌握所学内容，蓝铅笔*研发了学习系统-全新智能教学模式，采取了“主讲直播课+辅导老师个性化约课辅导+班主任全程跟进服务”的特色教学模式。3、学画练习室:扫盲清死角，学习氛围好练习室是一个定时对学员开放的直播间，每周2次，一次围绕1个主题展开2个小时的直播绘画。练习室配备弹幕功能，交流提问两不误，在轻松愉快的氛围下跟画友一同学习进步。4、在蓝铅笔学画的优势想要更系统、更专业地学习古风插画？戳链接了解【高级古风插画师专业班】，get更多绘画技能吧！高级古风插画师精英班（痕迹/指尖糖）-古风插画_古风课程_蓝铅笔
7.蓝铅笔的高级古风插画师专业班，究竟怎么样？古风插画怎么学？蓝铅笔的老师怎么教？日系古风和原画古风有什么区别？相信大家或多或少都带着些疑问，我们选择了各位同学最关心的8个问题，这一篇将为大家一一解答，希望能帮助大家更好地投入到古风插画的学习中去。高级古风插画专业班采用双主讲的模式进行授课。 古风男性角色主讲:痕迹 人气古风大触，曾任网龙美术师、聚乐游戏旗下首席原画师，现为九州动漫美术总监。曾为《战神》《飞天和苏》《桃花醉》《飞魔幻》《飞言情》等多本书刊绘制封面；参与《天元》《长江7号》《魔域》《斗战三国志》《沙之刃》《梦幻修仙》《神魔遮天》等游戏的角色设计与宣传图绘制；著有个人画集《痕迹》《苍梧谣》。古风女性角色主讲:指尖糖 *古风画师，网游《剑三》同人画手、多家刊物的杂志特邀画师，长期为青春言情小说、杂志、图书等绘制封面图和内页插画，代表作品包括《九天仙梦》原画系列插画，《飞魔幻》《飞言情》系列插画，《剑网三》同人系列插画，魅力文化系列封面插画，《风雅集》专辑系列插画。著有个人畅销画集《絮》。虽然课程中将两位老师分为男性主讲和女性主讲，但是两位老师们在塑造男女角色上都很擅长，只是作品创作中有偏好。 痕迹老师画风唯美，色彩古韵，笔下古风男子十分英气俊美，貌若潘安、美如宋玉，角色形象刻画细致。指尖糖老师擅长画唯美写实古风插画，笔触温柔细腻，笔下的古风女子旖旎婀娜、柔美多情。老师们擅长将复杂的知识点拆分讲解，并举一反三强化记忆，真正让学习者做到“手脑同步”。 例如课堂快速演示简易人体动态时，采用火柴人进化法，从大家都会画的火柴人入手，先简单表现关节，再加粗胸腔、盆腔和四肢，整体放大并调低透明度，之后在此基础上新建图层画轮廓，对人体废和小白而言易听懂，也好上手。 多年教学经验使两位主讲老师拥有一套成熟的古风绘画教学体系，擅长授人以渔，并著有《醉美古风: CG插画自学秘笈》一书。 在古风插画课中，老师不仅能为入门学习者讲解古风插画绘制过程和技法，更能结合商业经验分享流行风向与需求，让学员能快速与市场接轨。 痕迹和指尖糖老师绘画和教学风格各有侧重，分别针对古风男性和女性展开从局部到整体的细致讲解，涉及美术基础、男女美型、头发发饰、服饰、道具及背景。除了绘画技法方面的教学，更是古风知识体系的传授。依托于对古风文化背景的了解，创造出符合特定时代世界观下的角色和画面，深厚的积淀才是古风插画创作源源不竭的宝库。 痕迹老师课程板书指尖糖老师课程板书 老师关注直播时的实时互动，能高频次多维度点评学员作业，不仅针对学员提问的讲解，对于问题能一针见血指出，对于出彩之处也不吝赞美。 在上色风格上，芥子老师的日系古风更偏向于薄涂，色彩鲜明，明暗清晰，人物五官接近二次元形象。而高级古风插画班的指尖糖老师，更偏向于厚涂， 五官和人体相对更写实一些，人物表现更贴近真人。 两者在应用方面都非常广。只是日系古风更侧重于制作海报/PV、封面插图、二次元风游戏卡面插图（如《恋世界》、《食物语》）等，厚涂古风插画更侧重于古风游戏角色设计、游戏立绘等。 近年来，古风的影响力日趋扩散，古装剧《陈情令》《长安十二时辰》承包了暑期电视剧话题，流量和收视可观，古风网游逆水寒、天涯明月刀、剑三热度居高不下，购买古风周边在人们的生活里变得愈发寻常。 由此可见大家对于这个题材还是相当热衷的，古风这股潮流在现代发起新枝芽，与商业力量结合后，着实是一股不可小觑的潮流。 在古风插画领域，古风虽有演变但毕竟是文化传承的东西，外国画师很难把握好*古风，因此国人画师有与生俱来的优势。 学完古风插画可从事的工作:1、古风插画师2、古风游戏宣传3、教育培训行业 4、小说杂志封面或内插约稿5、RPG游戏的立绘约稿1、大咖主讲直播课:课程多，涵盖广 蓝铅笔目前开设的绘画课程多达20门，涵盖包括Q版插画、日系插画、游戏原画、漫画创作、商业插画等在内的市面常见绘画风格，满足学生党到工作人士的绘画学习需求。 2、个性化约课辅导:老师你来选，时间你来定 为了让学员在直播听课后更好地掌握所学内容，蓝铅笔*研发了学习系统-全新智能教学模式，采取了“主讲直播课+辅导老师个性化约课辅导+班主任全程跟进服务”的特色教学模式。3、学画练习室:扫盲清死角，学习氛围好 练习室是一个定时对学员开放的直播间，每周2次，一次围绕1个主题展开2个小时的直播绘画。练习室配备弹幕功能，交流提问两不误，在轻松愉快的氛围下跟画友一同学习进步。4、在蓝铅笔学画的优势想要更系统、更专业地学习古风插画？感觉了解一下，get更多绘画技能吧！高级古风插画师精英班（痕迹/指尖糖）-古风插画_古风课程_蓝铅笔
8.零基础想学绘画想从素描入门--对于一个完全不懂绘画的人来说,一切造型的基础，首先要练习素描。素描是他学画的*步.学好了素描就等于打下了坚实的基础,以后想学水粉 国画 油画 就简单多了... 这个最重要的是建立兴趣，素描一开始底子一定要打好，排线枯燥又无聊，要想个办法让它变得有趣。 首先,学素描,先要把线条练好.能熟练画好线条,然后你就要开始训练如何去把握物体的形体,这个步骤称位打型.比例要正确,特征要把握好.。 这些做到了,那么可以继续下一步了,给你所画的物体一个主要光源,然后训练你的明暗表现能力,画出事物的立体感。 那么怎么开始呢?先准备作画的工具,比如画夹 各种型号的铅笔 橡皮擦 素描纸之类,最重要的是要有一本临摹的好画册,在画之前先注意多观察,学会用眼,看看人家是怎么用笔的,从而达到眼手协调。 先学画几何体，等到把形状比例和明暗关系掌握，之后进行简单的单个静物练习。 在素描时会碰到许多的问题,比如轮廓怎样画出来怎样有层次地把明暗分出来，把立体感画出来等。 1，画轮廓就叫打型，先不管那么多细节，用概括的眼光画出物体所趋向的几何形状，再从几何形状里去分析实物，这叫“把人不当人来看”。 2，明暗，在道家里就是叫阴阳，无阴不成阳，你把暗部刻画充分，灰面过度下就行了，亮部不用怎么画的。 3，立体感，在于考察你对事物的空间认识，重在结构。多临摹一些优秀作品,请专业老师指导会让你的绘画技艺提高神速。 加油!祝你早日成大画家...
