近年来,室内设计热门引起了很多人的注意,也有不少人问室内空间设计的手法包括哪些 的问题。小编认为,对于判断一件事情好坏,需要通过一个事物的几个方面去分析对比的。比如8种空间设计手法,你掌握了多少?,室内空间设计的类型特点和手法,室内空间设计经典设计的12种方法!,室内设计中常见的设计手法有哪些?,室内设计师常用的【八种室内空间设计手法】,室内设计表现手法包括什么??? 等问题,在分析完这一系列问题之后,其实就基本能够得出大问题的结论了。

种空间设计手法,你掌握了多少?

来源:室内设计联盟/丁克一族听了一大堆的方案解析,却根本没有理解空间到底应该怎么做?在室内空间规划中,到底有什么技巧,又到底有哪些方法可以用呢?今天就带大家学会8种常用的空间处理手法。01. 什么是"空间"?先理解一下,什么是空间?空间是由长度、宽度、高度、大小表现出来的,通常指四方(方向)上下。空间是一个相对概念,构成了事物的抽象概念,事物的抽象概念是参照于空间存在的。怎么理解这句话呢?空间的存在,是因为我们人为的参照和对比。就好比,这是你家,这是我家,而这个人为的过程,就界定出了空间。而人类界定空间的方式是通过分割,因为分割便界定了"空间"。分割是我们设计师惯用的设计手法,那么就平面而言,大致可以分为三类:1、等形分割等形分割,整体严谨,在比例和形体上较为统一。2、等量分割等量分割,相对自由,在比例一致下,形体上可以自由改变。3、自由分割自由分割,则是以灵活自由为特征,形体和比例上没有限制。02. 8种空间设计手法只懂了空间中的三种分割形式还不够,横平竖直的分割,并不能带来好的空间体验。我们需要根据视觉感官,来对空间做出相应的分割处理,使得空间更为的舒适。1、空间设计手法——透景透景,是指将部分的分割界面,做局部的拆除处理。使空间更为灵动,且充满趣味性。2、空间设计手法——借景借景,是透景的一种延伸,区别在于借景仅在视觉上产生效果,对于声音和空气做了分隔。3、空间设计手法——假借景假借景,在视觉上可以做到极大的延伸,常用于空间狭小时,或需要趣味空间的时候。4、空间设计手法——凹凸凹凸,在空间中,可以极大的突显和强调设计中,所要突出的重点。5、空间设计手法——错位错位,在空间处理时会显得极其出色,合理的利用空间,是错位的核心。6、空间设计手法——通透通透,是对空间的一种反向处理,是指在原有的分割界面上,做全面拆除或部分去除。7、空间设计手法——高差高差,是通过对地面或者顶面,进行抬高或降低的处理,从而使得空间产生层次和主次感。8、空间设计手法——延伸延伸,起到了视觉上的引导和指向性。延伸可以是材质和界面的延伸,也可以是视觉的延伸。在室内设计中,我们对于空间的把握,需要做到拿捏有度。每个空间都有它独特的性格,每位业主也都对自己的"空间"有着独特的需求。熟练的掌握设计手法对于一个设计师来说,是非常必要的。这就像学生时代写作文时,需要运用到比喻和排比一样。*后,用一张思维导图回顾一下今天的内容:本内容来源于互联网,版权归原作者所有,如有侵权请联系我们删除。以这种方式收集比较精炼的文章,目的之一是为了让自己能更多的主动去寻找设计相关的资料,同时也是希望通过这种方式能吸引对设计感兴趣的同道人。感兴趣的话可以关注微信公众号:设计角度。

2.室内空间设计的类型特点和手法

室内设计的风格与流派 风格即风度品格,体现创作中的艺术特色和个性;流派指学术、文艺方面的派别。 室内设计的风格和流派,属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的"后现代主义"一词及其含义,*早是起用于西班牙的文学著作中,而"风格派"则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见,建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外,也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。 风格的成因和影响 室内设计风格的形成,是不同的时代思潮和地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。 风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形式。 需要着重指出的是,一种风格或流派一旦形成,它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素,并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。 20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M.金兹伯格曾说过,"风格"这个词充满了模糊性……。我们经常把区分艺术的*精微细致的差别的那些特征称作风格,有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格"。当今对室内设计风格和流派的分类,还正在进一步研究和探讨,本章后述的风格与流派的名称及分类,也不作为定论,仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考,并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。 室内设计的风格 在体现艺术特色和创作个性的同时,相对地说,可以认为风格跨越的时间要长一些,包含的地域会广一些。 室内设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。 一、传统风格 传统风格的室内设计,是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面,吸取传统装饰"形""神"的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰,明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等,其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外,还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受,它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。 二、现代风格 现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派,该学派处于当时的历史背景,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。 鲍豪斯学派的创始人W.格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的,他认为"美的观念随着思想和技术的进步而改变"。"建筑没有*,只有不断的变革"。"在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术,建筑表现要应用前所未有的形象"。当时杰出的代表人物还有Le.柯布西耶和密斯.凡.德.罗等。现时,广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖,具有当今时代感的建筑形象和室内环境。 三、后现代风格 后现代主义一词*早出现在西班牙作家德.奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中,用来描述现代主义内部发生的逆动,特别有一种现代主义纯理性的逆反心理,即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下,也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响,后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即"亦此亦彼"的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价,需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P.约翰逊、R.文丘里、M.格雷夫斯等。 四、自然风格 自然风格倡导"回归自然",美学上推崇自然、结合自然,才能在当今高科技、高节奏的社会生活中,使人们能取得生理和心理的平衡,因此室内多用木料、织物、石材等天然材料,显示材料的纹理,清新淡雅。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。 此外,也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁*教员俱乐部,室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为"乡土风格"或"地方风格",也称"灰色派"。 五、混合型风格 近年来,建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化,兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用,又吸取传统的特征,在装潢与陈设中溶古今中西于一体,例如传统的屏风、摆设和茶几,配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发;欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰,配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格,运用多种体例,但设计中仍然是匠心独具,深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。 室内设计的流派 流派,这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析,也有多种流派,主要有:高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。 一、高技派或称重技派 高技派或称重技派,突出当代工业技术成就,并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀,崇尚"机械美",在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道,强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜*艺术与文化中心、香港*银行等。 二、光亮派 光亮派也称银色派,室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果,往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材,在室内环境的照明方面,常使用折射、折射等各类新型光源和灯具,在金属和镜面材料的烘托下,形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。 三、白色派 白色派的室内朴实无华,室内各界面以至家具等常以白色为基调,简洁明确,例如美国建筑师R.迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R.迈耶白色派的室内,并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上,而是具有更为深层的构思内涵,设计师在室内环境设计时,是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物,由此,从某种意义上讲,室内环境只是一种活动场所的"背景",从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。 四、新洛可可派 洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格,以精细轻巧和繁复的雕饰为特征,新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点,但装饰造型的"载体"和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段,从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。 五、风格派 风格派起始于20世纪20年代的荷兰,以画家P.蒙德里安等为代表的艺术流派,强调"纯造型的表现","要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术"。风格派认为"把生活环境抽象化,这对人们的生活就是一种真实"。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色,间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内,在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础,对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法,并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。 六、超现实派 超现实派追求所谓超越现实的艺术效果,在室内布置中常采用异常的空间组织,曲面或具有流动弧形线型的界面,浓重的色彩,变幻莫测的光影,造型奇特的家具与设备,有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。 七、解构主义派 解构主义是本世纪60年代,以法国哲学家J.德里达为代表所提出的哲学观念,是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判,建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度,强调不受历史文化和传统理性的约束,是一种貌似结构构成解体,突破传统形式构图,用材粗放的流派。 八、装饰艺术派或称艺术装饰派 装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会,后传至美国等各地,如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这*派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案,重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰,均为装饰艺术派的手法。近年来一些宾馆和大型商场的室内,出于既具时代气息,又有建筑文化的内涵考虑,常在现代风格的基础上,在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。 当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候,人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外,更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换,既是建筑艺术历史文脉的延续和发展,具有深刻的社会发展历史和文化的内涵,同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活。

3.室内空间设计经典设计的12种方法!

天水成纪新成恒顺地产阳光城大别墅设计需要的元素全部整理在下面啦!点击查看把!设计的手法其实是一种方法论,在各个的领域上面都是一种表现的手法,尤其是在建筑艺术上面,非常的多,因为美学的创造离不开三大构成!一、构造美学1、平面构成,色彩对比色彩对比对比在室内的设计当中还是非常的常见,撞色的建筑,撞色的设计还是非常的非常的在年轻人中使用! 色彩对比 色彩对比2、凹造型让我想起来了一件事,那就是我们选择干事分离的洗漱台的问题上面,好多的人现在都不知道洗漱太面如何的去选择,其实台上盆就是一个艺术品,台下盆太平庸了! 凹造型 凹造型3、材质之间的组合关系在目前的市场上面材料非常的多,我们更多的是尝试更多新的材料进行搭配设计! 餐桌 餐桌4、错落结合在保证空间的收口问题上面协调空间的统一,保证空间的各种造型错落有致! 空间的层级关系 空间的层级关系5、倒台设计 倒台6、咬合关系 楼梯 楼梯二、强化视觉1、灯光塑形在室内的设计当中,像光之教堂的那种设计其实还是比较的少见但是在特殊的空间设计,还有大平层的房子设计当中还是设计的相当的多,我们在此类的空间中应用光的一些特效可以增加空间的空间感,区分空间等。 灯光塑形 灯光塑形2、序列空间关系空间像想挣脱建筑设计的束缚,可以采用的动线追随空间的物件的摆放的方式进行规划设计! 客厅 客厅3、阵列关系空间虽然说感觉空间在一直的变化,同时一点就是空间有一些设计的造型非常的特殊,其实这个在设计上面叫做对比,后续我们会开专题设计解释,但是这个小柜子在无序的空间当中产生了有序的排列,其实也是一种阵列的关系。 空间的阵列关系 空间的阵列关系4、黑白关系设计手法为异景同动,突然的一个背景墙设计,把整个的空间的秩序感重新分配。 灰色客厅5、色彩关系当这样的色系铺满整个空间的时候,它会随着日夜交替产生的不同的光线从而折射出不同的情绪场,*终产生强烈的对比和反差。红色的客厅 红色的客厅6、空间分色这个就是非常的简单,空间的色彩上面区别性大。三、视觉拉伸1、强调边缘线在所有的公共空间都打开之后,不仅视野变得宽阔,房间变得宽敞,每个家庭成员之间的生活习惯逐渐相互联系:女儿在书桌上写作业,母亲在厨房做饭,父亲在沙发上,虽然他们做了不同的事情,但是在开阔的空间里,一个电梯。 黑白客厅2、串联关系3、材质延伸材质的延伸表现出来的是材质的延伸更多的是把一个空间的纵深,空间感表达的更加的激烈。 木色餐厅 木色餐厅 阳台4、减少立面四、记忆符号设计师独立IP塑造五、软装硬用 复式客厅 复式客厅1、隔断不像普通客厅那么简单明亮,本案利用光影来划分空间。正如雕刻一样,有明亮的一面和暗的一面才有立体感和艺术感,空间也一样,经过光影的雕刻,空间变得更加立体独特。2、卧室背景墙塑造3、地毯4、装饰画 客厅装饰画5、装饰镜 镜面 镜面六、借景手法 客厅倒台 客厅倒台1、让景观成为内景的一部分2、框景,看空间的不同形式3、空间互动景中有景,就像苏周园林一样的设计手法。 空间的互动性4、空间强化七、收纳美学1、传统收纳2、美学收纳八、材质延伸1、方向感2、延伸感一种轻松的家庭感觉似乎没有什么激情,所以这套浓重的味道,年轻, 灰色平面 灰色平面九、同质变异1、机理2、排序3、造型 大理石灰色客厅 大理石灰色客厅十、分色手法1、空间明度对比2、空间组合咬合关系 木色客厅 木色客厅十一、装置艺术1、艺术植入2、人为造型,为型而型 内外景呼应 内外景呼应十二、氛围营造1、光影2、整体包装在这个室内空间中,颜色和材料的应用秉持日本国传统式艺术美学中对当然形状的青睐,构建澄静如洗的肃净感。设计方案在注重室内空间形状和物件单纯性和抽象概念的另外,更紧紧围绕物件的关联性,每一个物品的置放都历经了严实的考虑,十三、双击屏幕感受你一下意向不到的收获设计:

4.室内设计中常见的设计手法有哪些?

室内设计手法一、对比。对比是艺术设计的基本定型技巧,把两种不同的事物、形体、色彩等作对照就称为对比。如方圆、新旧、大小、黑白、深浅、粗细等等。把两个明显对立的元素放在同一空间中,经过设计,使其既对立又谐调,既矛盾又统一,在强烈反差中获得鲜明对比,求得互补和满足的效果。二、和谐。和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下,使各种室内物体的形、色、光、质等组合得到谐调,成为一个非常和谐统一的整体。和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上、心理上获得宁静、平和的满足。 三、对称。对称是形式美的传统技法,是人类*早掌握的形式美法则。对称又分为*对称和相对对称。上下、左右对称,同形、同色、同质对称为*对称。而在室内设计中采用的是相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐即和谐之美。 四、均衡。生活中金鸡独立,演员走钢丝,从力的均衡上给人稳定的视觉艺术享受,使人获得视觉均衡心理,均衡是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。均衡和对称形式相比较,有活泼、生动、和谐、优美之韵味。 五、层次。一幅装饰构图,要分清层次,使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次,则感到平庸,室内设计同样要追求空间层次感。如色彩从冷到暖,明度从亮到暗,纹理从复杂到简单,造型从大到小、从方到圆,构图从聚到散,质地的单一到多样等,都可以看成富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视角效果。 六、呼应。呼应如同形影相伴,在室内设计中,顶棚与地面桌面与其他部位,采用呼应的手法,形体的处理,会起到对应的作用。呼应属于均衡的形式美,是各种艺术常用的手法,呼应也有"相应对称"、"相对对称"之说,一般运用形象对应、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。 七、延续。延续是指连续伸延。人们常用"形象"一词指一切物体的外表形状。如果将一个形象有规律地向上或向下,向左向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中,使空间获得扩张感或导向作用,甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。 八、简洁。简洁或称简练。指室内环境中没有华丽的修饰和多余的附加物。以少而精的原则,把室内装饰减少到*小程度。以为"少就是多,简洁就是丰富"。简洁是室内设计中特别值得提倡的手法之一,也是近年来十分流行的趋势。 九、独特。独特也称特异。独特是突破原有规律,标新立异引人注目。在大自然中,"万绿丛中一点红,荒漠中的绿地",都是独特的体现。独特是在陪衬中产生出来的,是相互比较而存在的。在室内设计中特别推崇有突破的想象力,以创造个性和特色。 十、色调。色彩是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜色能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄温暖感很热烈,被称作暖色系,青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉,称作冷色系。在室内设计中,可选用各类色调构成,色调有很多种,一般可归纳为"同一色调,同类色调、邻近色调,对比色调"等,在使用时可根据环境不同灵活运用。

5.室内设计师常用的【八种室内空间设计手法】

空间内若只有欧式风格的横七竖八的线条,并不能带来很好的空间视觉体验效果。今天让凯哥来教你在室内装修设计中,我们如何通过室内设计手法来改变空间,获得更好的视觉感官的刺激,使得空间变得更加温馨,舒适,充满高级感。一、室内空间设计手法之一透景透景,指的是将一部分空间进行分割,装修时做局部的拆除改造处理。使空间更加附有灵性。二、室内空间设计手法之一借景借景,手法*早来自*传统园林设计,借景指的是一种延伸手法,区别是在于借景仅在视觉上产生效果,相对于透景,借景现在更加常用于小空间,例如卧室借用客厅。可以在空间有限的情况下让空间变得更大。三、室内空间设计手法之一假借景假借景,去过镜子迷宫的小伙伴们一定不陌生,假借景,在视觉的刺激上面,可以做到更大的延伸,通常广泛用于小空间,或者需要趣味空间的时候。四、室内空间设计手法之一凹凸凹凸,指的是,在空间内保证空间利用率*大化的基础上,可以极大的突显和强调设计区域,例如背景墙,玄关等,高低不平,不规律的视觉刺激,从而达到自己想要的效果。五、室内空间设计手法之一错位错位,在空间处理时,学会灵活运用错位的设计手法,会显得空间利用率表现极其的出色,合理的利用空间,是错位的核心。六、室内空间设计手法之一通透通透,指的是室内空间的一种反差式的处理手法,是指在原有的墙面上,做全面拆除或部分去除。或者用玻璃幕墙等材料达到通透的效果。七、室内空间设计手法之一高差高差,指的是对顶面的改造或者墙面的改造,对室内空间进行,抬高或降低的处理手法,从而使室内空间,产生层次感和主次感。从而产生强烈的对比。八、空间设计手法之一延伸延伸,指的是,视觉上的引导性和指向性。延伸可以是通过材质的排列或者是,通过造型的一致性来达到一点透视,起到延伸的目的,从而达到视觉上的延伸。以上就是室内装饰设计中常用的八种手法。如果还有疑问的小伙伴可以评论私聊哟!喜欢的朋友可以点赞关注哟,三连!三连!三连!想好了要跟进学习室内设计的,了解跟多设计和软件知识的朋友可以点击正在跳转我是老猫,一只爱学习爱分享的猫猫!

6.室内设计表现手法包括什么?

学习室内设计,它的设计手法也是我们必须要掌握的,那该怎么学好它呢?下面就来说说室内设计表现手法包括什么,一起来看看吧!一.对比对比是艺术的基本定型技巧,使两种不同事物、形式、色彩形成比较称为对比。如新旧、大小、黑白、深浅等。将两个明显对立的元素放在同一个空间中,通过设计,使其既对立又调和、既矛盾又统一,在强烈的反差中获得鲜明的对比,得到互补满足的效果。二.和谐在满足功能要求的前提下,使室内各种物体的形式、颜色、光线、材质等组合得到调和,成为一个非常和谐统一的整体。和谐又可分为环境与造型的和谐、材质的和谐、色调的和谐、风格的和谐等等。和谐能使人在视觉上、心理上获得宁静、平和的满足。三.对称对称是传统的形式美手法,也是人类*早掌握的形式美原则。对称分为*对称和相对对称。上下对称、左右对称、相同形状、相同颜色、均匀对称都是*对称。在室内设计中运用的是相对对称。对称给人秩序之美、庄严之美、有序之美。四.平衡在生活中,*的平衡给人稳定的视觉艺术享受,使人们视觉心理平衡,与对称形式相比,它显得比较活泼、生动、美观。五.水平一幅室内设计构图,要区分层次,使画面具有深度、广度和丰富度。缺乏层次感,会使人感觉平庸。室内设计同样要追求空间层次感。例如,颜色从冷到暖,明暗从亮到暗,纹理从复杂到简单,造型从大到小,从方到圆,构图从聚到散,纹理从单一到多样等等,都可以看作是丰富层次的变化。层次变化可以营造极其丰富的视觉效果。